Gravering, teknik för att göra tryck från metallplattor i vilka en design har skurits med ett skärverktyg som kallas ett kärl. Moderna exempel är nästan alltid tillverkade av kopparplattor, och därför kallas processen också kopparplåtgravering. En annan term för processen, linjegravering, härrör från det faktum att denna teknik endast reproducerar linjära märken. Ton och skuggning kan emellertid föreslås genom att göra parallella linjer eller korsa.
tryckning: Gravering
Vid gravering skärs designen i metall med en grävling eller ett urin. Burnen är en stålstång med en fyrkantig eller pastillformad sektion och
Gravering har sitt ursprung oberoende i Rhindalen i Tyskland och i norra Italien ungefär mitten av 1400-talet. Det verkar ha utvecklats först av tyska guldsmeder som nu bara är kända genom sina initialer eller pseudonymer, varav den mest framstående var Mästaren ES och Mästaren i spelkorten. Martin Schongauer är den första gravören som är känd för att inte bara ha varit en guldsmed utan också en målare. Hans ”Temptation of St. Anthony” (c. 1470) är enastående i sin sofistikerade användning av mediet för att uppnå en känsla av form och ytstruktur.
I Italien växte gravering av både gullsmedens konst och niello-arbete, en typ av dekorativt metallverk. En av de tidigaste utövarna var den florentinska gullsmeden och niellisten Maso Finiguerra (1426–64). Större italienska målare antog gravyr mycket mer entusiastiskt än gjorde sina tyska motsvarigheter. Innan 1500-talet hade gått hade två stora italienska målare gjorts viktiga gravyr: Andrea Mantegna och Antonio Pollaiuolo. Även om dess snabba koppling till målning i Italien resulterade i sådana otroliga tryck som Pollaiuolo's "Battle of the Nudes" (c. 1465), förhindrade detta också en oberoende utveckling av gravyr, som snart användes främst för att reproducera målningar. Vid 1500-talet hade graveringens reproduktiva roll blivit så fast etablerad att Italiens största mästare av graveringsteknik, Marcantonio Raimondi, främst är känd för sina kopior av Raphaels målningar.
I norra Europa följde emellertid gravering sin egen kurs, och två av dess största mästare från 1500-talet, Albrecht Dürer och Lucas van Leyden, producerade några av sina finaste originalverk i denna teknik.
Under resten av 1500-talet fortsatte gravörer som Hendrik Goltzius (1558–1617) att utveckla allt lysande tekniker. Samtidigt blev graveringen mer och mer begränsad till att reproducera målningar. Denna trend, som fortsatte under 1600-talet, underlättades genom popularisering av tekniker som kunde producera tonad graderingar. Prickningen av plattan med korta stickningar av kärnan, vanligt från slutet av 1500-talet, utvecklades på sena 1600- och 1700-talet till teknikerna för stippelgravering och krita-sätt (även kallad kritamet, eller pastell-sätt, gravering). Dessa tekniker fick plattan med otaliga prickar och snickor gjorda med ett kärl eller specialverktyg som kallas rockers och roulettes. Med mezzotint, en relaterad teknik som uppfanns på 1600-talet av Ludwig von Siegen, ersatte de nästan fullständigt linjegravering på 1700-talet. Det återupplivades i en utsträckning på 1900-talet av den franska konstnären Jacques Villon och de engelska konstnärerna Eric Gill och Stanley William Hayter. Det senare visade att linjegravering är ett lämpligt medium för mycket modern konst, inklusive abstraktion. De amerikanska tryckerierna Mauricio Lasansky och Gabor Peterdi producerade också graveringar.
